一提起高山族，我们就能想起那首耳熟能详的《阿里山的姑娘》，“高山青，涧水蓝，阿里山的姑娘美如水呀，阿里山的少年壮如山。”动听的歌声一下子就让我们想到高山族的美景、姑娘和少年。在高山族文化中，民歌占有很重要的地位，现在小编就为大家介绍一下高山族的民歌。

高山族人是中国台湾最早的居民，约40万人（1982年统计），语言属南岛语系印度尼西亚语族。由于居住地区和语言的不同，高山族内有阿美、排湾、泰雅、赛夏、布农、曹、雅美、鲁凯、高山族民歌卑南、邵和平埔等名称。除平埔人与汉族杂居平原外，其他分布在台湾本岛山地和东部沿海纵谷平原及兰屿岛。此外，大陆上也有少数高山族人散居各地，以福建最多。

高山族音乐有民歌与器乐两大类。民歌比器乐丰富，可分劳动歌、生活歌、仪式歌和叙事歌四类：①劳动歌是在农耕、狩猎、捕鱼及其他劳动中唱的，以农业劳动歌最多。②生活歌分抒情歌、朗诵歌、讽刺歌、舞歌、酒歌、儿歌和催眠歌等。③仪式歌分礼俗歌、祭典歌和巫咒歌等3种，礼俗歌用于婚礼、丧礼和迎宾送客等场合；祭典歌用于有关农业、狩猎、渔业的祭祀仪式以及祭祖先、祭人头和举行成年仪式（祭猴）等场合；巫咒歌用于祈求降雨和祛除疾病。④叙事歌是以叙述历史来缅怀祖先和颂扬部落头人等为内容的传说故事歌。

高山族内（平埔除外）根据位置相邻、社会发展水平相近和音乐上的某些共同点，可以划分为5个音乐文化区。各个音乐文化区包括较原始的到相当复杂的民歌。它们的音阶、旋律、多声部结构、和声以至风格等有很大的差异。

①阿美地区与卑南地区位于东部平原，与汉族接触较早，在高山族中文化水平较高。这一音乐文化区使用五声音阶，以羽调式最多，旋律的音域较宽，富于歌唱性。卑南民歌抒情优美，主要是单声部民歌；阿美民歌热情而充满活力，有单声部的一领众和以及多声部的对位型合唱和轮唱等多种形式。阿美南部的二部到五部的对位型合唱，是高山族多声部民歌中形式较复杂的品种。

②泰雅地区和赛夏地区使用不完整的五音阶较多。泰雅民歌多数用la、do、re和sol、la、do、re音阶，音域狭窄，只有四度或五度，往往有不同程度的吟诵性；除单声部民歌外，赛夏矮灵祭祭歌中，有男、女声平行四、五度合唱；泰雅东南的赛德克地区有轮唱等形式，下例是二部轮唱加持续音型的合唱：

③布农地区、曹地区和邵地区流行和声型合唱。在布农地区，合唱比独唱更为盛行，一般分二部，也有较多声部的，各声部之间一般是一音对一音的关系。基本音阶是do、mi、sol，与当地人喜爱的弓琴和口簧发出的泛音相同，有时出现re、i、↓mi。合唱几乎全采用大、小三度、纯四、纯五、纯八度等协和音程。它的主旋律和节奏跳动不明显，全曲似乎只是协和音程的连续，速度中庸，格调平和。

如：曹地区的民歌也以和声型合唱较多，使用的音阶有两种：一是do、mi、sol；一是以do、mi、sol为基础，有时加re或la。合唱一般是部分地使用和声，比布农注重旋律，旋律较流畅，声部组合也以协和音程为主。该地的单声部民歌比较古老，使用五声音阶，以羽调式最多。此外，住着少数邵人的日月潭，自古以来是游览胜地，以杵歌杵乐最有名。

④鲁凯地区与排湾地区在17世纪末期出现了贵族与平民阶层，已进入原始社会末期，与高山族其他地区（平埔除外）相比，曾经达到社会发展的较高阶段。鲁凯以及排湾北部邻近鲁凯的地区主要流行带持续低音的合唱，一般分二部，也有三部的。二部合唱的高声部由独唱担任，低声部由众人演唱持续音。高声部旋律采用的音阶是do、re、mi、fa、sol，很少达到la，有时省略sol；do是主音，通常用作持续音。和声特别喜欢用大二度音程。节拍规整、清晰。这类合唱与当地人使用的双管鼻笛和双管竖笛演奏的曲调相似。

排湾的其他地区主要流行单声部民歌，使用以do、mi、fa、sol为基础，有时加la、i、si、do的音阶及五声音阶，旋律富于歌唱性。⑤雅美地区位于台湾本岛东南的兰屿岛，长期以来，很少受外界影响，是高山族中文化程度较低的地区。该地没有乐器，民歌较原始，其中有一些不准确的音高或未定形的音程、音阶。多数民歌使用do、re、mi音阶，re是主音，do进向re，有时（特别是在终止式中）向下滑约小三度。如：

高山族的乐器，主要有口簧、弓琴、竖笛、鼻笛、乐杵、竹筒、铃、裂缝鼓和龟甲等。现在台湾高山族音乐有了很大变化，仅就祭典歌而言，由于祭祀仪式除了收获祭、赛夏矮灵祭和雅美船祭以外，都已逐渐废除，与之配合的歌便在生活中消失。

另一方面，由于社会的发展和外来文化的影响，在阿美、排湾和泰雅等地区出现了一些现代抒情歌和讽刺歌，它们是在传统民歌的基础上发展而成的新体裁。在大陆上，音乐工作者对高山族民歌进行了搜集、整理、研究和加工创作。大陆上的高山族人经常用民歌曲调填词，歌唱他们的新生活，抒发他们对家乡台湾和那里的骨肉同胞的深切怀念。

我们都知道我国广西壮族自治区是少数民族壮族的主要聚居地，而广西并非仅仅只有壮族一个民族居住。在广西，不仅有壮族，还有汉族，苗族，瑶族等等许多少数民族。众多的少数民族也形成了众多的民歌文化，那么广西文化中广西民歌的特点都有哪些呢？

盘王歌－－瑶族祭祀盘王时唱的歌。传说瑶族先祖因天旱逃荒、飘洋过海谋生，海中遇难，恳求盘王搭救，许下诺言。盘王派天兵神将救瑶民出苦海。瑶民每年还愿报恩，歌颂盘王恩德，便产生了盘王歌。最早出现在晋代。内容不断演变、充实，后来吸取汉族的故事传说，更加丰富，包括万物起源、伏羲兄妹结婚、瑶族形成、苦难斗争、生产劳动、名人巧匠、谈情说爱、瑶山风光等。

是一部反映瑶族历史文化生活的叙事诗，长达数千行。句式多用七言，也用三言、五言或九言，多以物为喻。结构上分为24路、32路、36路3种。由主歌、附歌、杂歌组成。唱调有黄沙条曲、三逢闲曲、万段曲、荷叶杯曲、南花子曲、飞江南曲、梅花曲等7种。

唱香哩－－流行于金秀瑶族自治县自称为“珈”的瑶族的文娱活动。因所唱的歌句中有衬词“香哩”而得名。句子长短不一，每首句数也无规定。不讲押韵，注重句子的抑扬顿挫和排比、对偶，唱时音调和谐。衬词“香哩”是歌者对对方的称呼，其含义视对方身份而定。多在交友恋爱中酬唱。

苗族山歌－－分独唱和对唱两种。在叙事、赞美和迎客时，用独唱，四句一段，七字一句；男女青年交往，用对唱，由“见面歌”、“问候歌”、“猜谜歌”、“相思歌”、“定情歌”等组成。其特点是采用比兴，借物喻意，生动含蓄，感情深沉。受汉文化影响而产生，多流行在苗族聚居区与其他民族交接地带。

侗族大歌－－侗族民间多声部混声合唱歌曲。侗语称嗄老、嗄玛。流行于三江、龙胜等地。分为鼓楼大歌、谐声大歌、叙事大歌、礼俗大歌、童声大歌、戏曲大歌等。以长篇居多。属于民间支声复调音乐的一种特殊形式。主旋律在低音部，高音部是全曲的派生部分。有二部、三部、四部和声。和声的音程有大三度、大小三度，也有纯四度，纯五度，大六度、小七度的。一般是一领众和，女唱女和。曲调优美，节奏自然，音调和谐，有较强的艺术感染力。

侗族琵琶歌－－侗族传说唱艺术。以自制土琵琶伴奏而得名。分为两大类：一是抒情歌，歌者自自唱，只唱不说。内容多为爱情，侗语称“嘎弹”。二是叙事歌，侗语称“嘎锦”。演唱者自弹自唱，边唱边说，一人多角。“嘎锦”一般是追述琵琶的起源和祖先开天辟地的功德等。说唱某一故事，唱毕还要对其中的人和事加以评价，并交代故事来历及作者。琵琶歌内容以婚姻恋爱悲剧居多，情节曲折动人，语言朴实优美，有较强的艺术感染力。

侗族款词－－侗族朗诵词或念词。流行于侗族南部方言区。历代侗乡自发成立有民众自治组织“款”，旨在团结群众，维护村寨和群众利益，制定乡规民约，亦称款约，为最初的款词。随着社会生活的发展，款词内容扩展到生活的各个领域，有族源款、根源款、祭祀款等，其形式也由枯燥的约束条款发展成具有审美价值的艺术形式。款词常采用铺陈手法，句式整齐，讲究排比，有一定的节奏韵律，易念易记。款词中保留了大量侗族历史文化资料，有研究参考价值。

仫佬族山歌－－仫佬族传统民歌。为二声部，在“走坡”和吉庆场合由男女对唱。主要有三种形式：一“随口答”。内容由唱者随编随唱，体裁自由但需押韵。二“古条”。多取材于民间历史故事和神话传说。歌词有一的格式，不能随意编造，在祝贺新婚、新居、寿辰等场合酬唱。

三“口风”分“正口风”和“烂口风”两种，前者多劝人为善，后者多讽刺嘲骂。属即兴歌体，歌词字数规定严格，措词谨慎，难编难记，平时少用。山歌多用“土拐话”（汉语的一种方言），也有用仫佬语编唱的。

毛南族歌谣－－毛南族民间传统歌体。内容丰富，形式多样，分为引歌、神话歌、礼俗歌、劳动歌、讥讽歌、史歌、苦歌、儿歌、谜歌、叙事长歌、抒怀长歌和情歌等类。体裁有比、欢、排见、耍、朗5种。其中“比”、和“欢”是主体，即抒情，也叙事，为二声部民歌。“比”带“罗嗨”衬腔。故称“罗嗨歌”、有“比条”、“比单”、“比早”、“比三纽”四种。

“欢”带“罗威”衬腔，故又称“罗威歌”，有“欢条”、“欢早”两种。“排见”属于叙事长歌体，以独唱为主，格律严整，近似汉族“排律”。“耍”是一种轻松小调，曲调近乎“比”类者，称“比耍”；近乎“欢”类者，称“欢耍”，一般为五言四句，也夹杂七言句，形式自由活泼，多用于儿歌。“朗”也是一种小调，五言四句体，内容多是猥亵话，一般人不兴唱。

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提到一个民族我们多半都会去想看看他们的舞蹈，想听听他们的音乐。不同的民族 说话口音也有着差别，唱出来的歌曲也是各有特色。本期就跟小编一起去朝鲜族文化探索一下他们的民歌特点与音乐特征。

朝鲜族民歌是民族民间音乐传统的重要组成部分，它主要以传统的调式调性为基础 ，运用五声调式音调为民歌旋律的特征，并有机地结合朝鲜族独特的长短特点和个 性化的音乐风格，从而更加突出具有独特民族音乐特征的朝鲜族民歌。

朝鲜民族传统音乐的最主要特点——弄弦法、转声法及退声法

朝鲜民族音乐在调式的形式原理和调式体系及旋律特点上都具有自己鲜明的个性。 朝鲜族传统音乐的调式特点是五声音阶为基础的平调和界面调的调式体系，歌曲中 看到的平调曲是羽调（平调）《灵山再会》《别羽调打令》等，界面调是《定大业 》《三弦灵山会相》等。

朝鲜民族传统音乐在节奏方面的特点——“长短”

“长短”包括节拍的规律、节奏的组织形态、速度、情绪等，每个“长短”都有自 己相对情绪性格上的特征。朝鲜族传统音乐中长短的三分拍法、退声法、摇声法、 转声法是朝鲜民族音乐的最重要的特征。朝鲜族传统音乐唱法是在明暗交叉中带柔 断性的颤音。

蒙古族现主要分布在内蒙古自治区，其余分布在新疆、青海、甘肃、辽宁、吉林、黑龙江等省区。蒙古族最为有名的还是他们的豪迈歌声，给人留下了深刻印象。本期小编就带你去蒙古族文化看看蒙古族民歌的特点与风格。

蒙古族民歌以声音宏大雄厉，曲调高亢悠扬而闻名。这与内蒙古地域广阔，地处草原有关。蒙古地区又被称为歌的海洋，不论你走到什么地方，都能听到优美动人的歌声。蒙古族民歌作为蒙古族文化的重要载体经过世代相传和积淀，给后人留下的不仅是艺术，而且是灵魂和精神，是智慧和聪明。

长调民歌：长调民歌是反映蒙古族游牧生活的牧歌式体裁，是在长期的实践中形成了一种字少腔多，高亢悠远、且拖腔悠扬、舒缓的歌曲。长调歌曲在旋律上来看，乐句气息悠长，气势连贯，旋律起伏很大，音域也比较宽广。

从节奏上来看，一般节奏舒缓自由，字少腔长，可任意发挥，强弱的关系也不明显，歌曲虽有小节线划分，但实际演唱起来并不受限制，往往在一些地方运用延长音，使音乐更加连绵不断，意韵更浓有较长大的篇幅，节奏自由，气息宽广，情感深沉并有独特而细腻的颤音装饰。

短调民歌：与长调民歌明显不同的是，短调民歌篇幅较短小，曲调紧凑，节奏整齐、鲜明，音域相对窄一些。短调一般是两行，有韵的两句式或四句式，节拍比较固定。歌词简单，但不呆板，其特点在音韵上广泛运用叠字。短调民歌主要流行于蒙汉杂居的半农半牧区。

拉祜族民歌是拉祜族文化的重要组成部分，拉祜族善于歌咏，自古以来，创造了无数民歌，类型涵盖颂歌、叙事歌、儿歌、情歌、丧歌五大类，是拉祜族宝贵的民族音乐文化。现在，我们就一起来看看拉祜族民歌都有哪些风格和特征吧。

拉祜族主要聚居在中国云南省澜沧江流域的思茅、临沧地区，少数散居在西双版纳傣族自治州人口304174人（1982年统计）。拉祜语属汉藏语系藏缅语族语支。拉祜族音乐可分为民间歌曲和器乐两大类。民间歌曲有古歌、山歌、想念歌、儿歌和催眠歌等。

古歌：拉祜语称“咕阔嘎阔”，节日喜庆中，多由长者演唱，借以传授习俗和农业生产知识，追忆本民族的历史，演唱民间传说故事。古歌的音域较窄，多在八度以内，音乐结构为一个乐句的变化重复，旋律与想念歌、山歌有联系。山歌：拉祜语称“嘎阔”，原意为唱歌。因为多在山野间唱，也常译为山歌。

山歌的内容广泛，有爱情、劳动、赞美家乡、歌唱新生活等。山歌的节奏较自由，多为单句体结构，根据歌词的不同而有所变化，曲调高亢悠扬，时而出现八度及四、五度的跳进和有趣的三音mi下滑结束，形成了拉祜族音乐独特的结尾。

如下例：想念歌拉祜语称“法达阔”，属于情歌一类，青年男女常以想念歌表达爱慕之情，或歌唱情人的美丽勤劳。

多独唱或对唱。儿歌和催眠歌：拉祜语称“亚哀嘎阔”和“亚诺阔”。前者旋律流畅，常作三、五度的跳进，类型的节奏颇有特色。后者由妇女为孩子演唱，旋律婉转，节奏细致。此外有多种习俗歌，如节日喜庆中唱的酒歌、祝福歌以及摩巴（巫师）为病人唱的叫魂歌、送鬼歌等。器乐：拉祜族的民间乐器主要有葫芦笙列嘎杜（直箫类吹管乐器）、响篾（即口簧）小三弦、象脚鼓、镲等。

拉祜族的男子几乎都会吹葫芦笙。葫芦笙曲以舞曲为多，如《跳笙调》、《舂盐调》、《撒种调》《犁地调》、《过山调》、《串门调》、《催眠调》等。列嘎杜曲有《山歌调》、《想念歌》、《催眠曲》和舞曲等。响篾多为姑娘弹奏，曲调有《情歌调》《铃铛调》、《树枝调》等。小三弦虽然不是拉祜族的传统乐器，但已广泛流传。乐曲有《伤心调》、《欢乐调》、《跳笙调》等。著名民间艺人张老五的演奏技巧颇富特色，并积累了一批风格鲜明的曲目。